Γιαν φαν ντεν Χέκε

Από τη Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια
Γιαν φαν ντεν Χέκε
Πορτρέτο του Γιαν φαν ντεν Χέκε
Γέννηση1620[1][2][3]
Kluisbergen
Kwaremont[4]
Θάνατος22  Αυγούστου 1684[5][6][2]
Αμβέρσα
Χώρα πολιτογράφησηςΚάτω Χώρες των Αψβούργων
Ιδιότηταζωγράφος[7][8], σκιτσογράφος[9] και καλλιτέχνης γραφικών τεχνών[9]
Είδος τέχνηςτοπιογραφία και Νεκρή φύση
Commons page Σχετικά πολυμέσα

Ο Γιαν φαν ντεν Χέκε (Jan van den Hecke επιλεγόμενος και "ο πρεσβύτερος", [10] 1620–1684) ήταν Φλαμανδός μπαρόκ ζωγράφος, σχεδιαστής, τυπογράφος και χαράκτης γνωστός κυρίως για τις νεκρές φύσεις, τα τοπία και τις σκηνές μάχης. Μετά την εκπαίδευσή του στην Αμβέρσα, έμεινε για κάποιο διάστημα στη Ρώμη όπου είχε σημαντικούς προστάτες. Μετά την επιστροφή του στη Φλάνδρα, εργάστηκε για λίγο στις Βρυξέλλες, πιθανότατα ζωγραφίζοντας νεκρές φύσεις λουλουδιών για τον Αρχιδούκα Λεοπόλδο Γουλιέλμο της Αυστρίας, τον αυστριακό κυβερνήτη των Ισπανικών Κάτω Χωρών, πριν επιστρέψει για να εργαστεί στην Αμβέρσα.

Βιογραφία[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ο Γιαν φαν ντεν Χέκε γεννήθηκε στο Κβάρεμοντ κοντά στο Ρόνσε , περίπου 10 χλμ. από το Άουντενααρντε στην Ανατολική Φλάνδρα . Καταγράφηκε στην Συντεχνία του Αγίου Λουκά της Αμβέρσας ως μαθητευόμενος το 1636. Ήταν μαθητής του Άμπραχαμ Χακ (Abraham Hack), ο οποίος δίδαξε επίσης τον σύγχρονό του ζωγράφο λουλουδιών Χιερόνυμους Χάλλε. Έγινε Δάσκαλος στη Συντεχνία το έτος 1641-1642.

Πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα σε μια γιρλάντα λουλουδιών

Ταξίδεψε στην Ιταλία και διέμεινε στη Ρώμη, αλλά οι ακριβείς ημερομηνίες του ταξιδιού του είναι ασαφείς. Οι εναλλακτικές ημερομηνίες που προτείνονται είναι από 1644 έως 1659 και 1653 έως 1658. [11] Στη Ρώμη απολάμβανε την προστασία του Πάολο Τζορντάνο ΙΙ Ορσίνι (Paolo Giordano II Orsini), Δούκα του Μπρατσάνο. Μπορεί επίσης να ταξίδευσε στη Γαλλία κατά τη διάρκεια του 1650.

Ο Γιαν φαν ντεν Χέκε πέρασε χρόνο στις Βρυξέλλες στα μέσα της δεκαετίας του 1650. Κατά τη διάρκεια της παραμονής του στις Βρυξέλλες στα μέσα της δεκαετίας του 1650, μπορεί να εργάστηκε για τον Αρχιδούκα Λεοπόλδο Γουλιέλμο της Αυστρίας, τον Αυστριακό κυβερνήτη των Ισπανικών Κάτω Χωρών, που διέμενε στις Βρυξέλλες και ήταν αχόρταγος συλλέκτης τέχνης. Αρκετοί πίνακες ζωγραφικής του Γιαν φαν ντεν Χέκε βρέθηκαν στη συλλογή του Αρχιδούκα και από εκεί στη συλλογή του Μουσείου Ιστορίας της Τέχνης στη Βιέννη. Στον Αρχιδούκα Λεοπόλδο Γουλιέλμο πρέπει να άρεσαν ιδιαίτερα τα οι πίνακες με λουλούδια, καθώς όλοι οι πίνακες του φαν ντεν Χέκε που συνέλεξε ήταν εικόνες λουλουδιών σε βάζα και καλάθια και γιρλάντες. [12] Ο φαν ντεν Χέκε επέστρεψε στην Αμβέρσα γύρω στο 1657.

Λουλούδια σε βάζο με την πολιορκία του Χραφελίνγκεν (Gravelingen)

Το 1660 νυμφεύτηκε τη Μαρία Αντριάνα Χέγιενς (Heyens) με την οποίαν απέκτησαν τρία παιδιά. Ο γιος του, γνωστός ως Γιαν φαν ντεν Χέκε ο νεότερος, γεννήθηκε το 1661 και έγινε δημοφιλής ζωγράφος λουλουδιών, άλλων τύπων νεκρής φύσης, καθώς και τοπίων.

Οι δύο γνωστοί μαθητές του ήταν ο Πίετερ φαν ντερ Ελστρέτεν (Peeter vander Elstraeten, 1657–60) και ο Πίετερ ντε Κλερκ (Peeter de Clerc,1672–73).

Απεβίωσε στην Αμβέρσα το 1684.

Έργο[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Γενικά[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ο Γιαν φαν ντεν Χέκε ήταν ευέλικτος καλλιτέχνης που εργάστηκει σε πολλά είδη και τεχνικές. Δημιούργησε νεκρές φύσεις λουλουδιών, φρούτων και θηραμάτων, ζωγραφική ζώων, τοπίων, σκηνών ειδών, στρατιωτικών σκηνών και αλληγορικών έργων.

Νεκρές φύσεις[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ήταν ταλαντούχος ζωγράφος λουλουδιών. Όπως και στο έργο άλλων ζωγράφων της Αμβέρσας της γενιάς του, όπως οι Γιαν Μπρίγκελ ο νεότερος και Φίλιπς ντε Μαρλιέ (Philips de Marlier), ορισμένοι από τους πίνακες λουλουδιών του φαν ντεν Χέκε ήταν αφιερωμένοι στην παρουσίαση μιας μοναδικής ποικιλίας λουλουδιών: τουλίπες και αγριολούλουδα. [13] Μερικές από τις νεκρές φύσεις με λουλούδια, όπως τα λουλούδια σε ένα βάζο με την πολιορκία του Χραφελίνγκεν (Μουσείο Kunsthistorisches), περιλαμβάνουν θέα σε ένα τοπίο ή σε σκηνή μάχης, δύο είδη στα οποία ειδικεύτηκε ο Γιαν φαν ντεν Χέκε

Πολυτελής νεκρή φύση

Ο Γιαν φαν ντεν Χέκε δημιούργησε μια σειρά έργων ενός ξεχωριστού φλαμανδικού είδους, το οποίο αναφέρεται ως «ζωγραφική γιρλάντας». Οι πίνακες με γιρλάντα είναι ένας ιδιαίτερος τύπος νεκρής φύσης που αναπτύχθηκε στις αρχές του 17ου αιώνα στην Αμβέρσα από τον Γιαν Μπρίγκελ τον πρεβύτερο με την υποκίνηση του Ιταλού καρδινάλιου Φεντερίκο Μπορρομέο. [14] Άλλοι καλλιτέχνες που συμμετείχαν στην πρώιμη ανάπτυξη του είδους ήταν οι Χέντρικ φαν Μπάλεν , Άντριες Ντάνιελς (Andries Daniels), Πέτερ Πάουλ Ρούμπενς και Ντάνιελ Σέγκερς. Οι πίνακες με γιρλάντα συνήθως απεικονίζουν μια γιρλάντα λουλουδιών γύρω από μια λατρευτική εικόνα ή πορτρέτο. [15] Το είδος συνδέθηκε αρχικά με τις εικόνες του κινήματος της Αντιμεταρρύθμισης. Εγινε περαιτέρω αντικείμενο έμπνευσης από τη "μόδα" του σεβασμού και της αφοσίωσης στην Παναγία που επικρατούσε στην Αυλή των Αψβούργων (τότε ήταν ηγεμόνες των νότιων Κάτω Χωρών) και στην Αμβέρσα γενικά. Οι πίνακες με γιρλάντα συνήθως απεικονίζουν μια γιρλάντα λουλουδιών γύρω από μια λατρευτική εικόνα, πορτρέτο ή άλλο θρησκευτικό σύμβολο (όπως ο πάτρονας).

Ποιμένες και ταξιδιώτες από μια θριαμβευτική αψίδα στη Ρωμαϊκή Καμπανία

Οι πίνακες με γιρλάντα ήταν συνήθως συνεργασίες μεταξύ ειδικού νεκρών φύσεων και ζωγράφων μορφών. Δεδομένου ότι ο Γιαν φαν ντεν Χέκε ήταν ταλαντούχος ζωγράφος μορφών, μπορεί να έχει ζωγραφίσει και τα δύο στοιχεία της νεκρής φύσης, και τα λουλούδια τις μορφές σε μερικούς από τους πίνακες με γιρλάντα . Αυτό μπορεί να συνέβαινε με τη Μαντόνα του Ροζάριο σε μια γιρλάντα (περίπου το 1671, Μουσείο Αρχιεπισκοπής Κρόμεριτς, Κρόμεριτς, Τσεχία) [16] Συνεργασία με τον ζωγράφο Γιαν Λίφενς είναι το <i id="mweA">πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα σ</i>ε γιρλάντα λουλουδιών (περ. 1642–1644, Μουσείο Kunsthistorisches ).

Ο Van den Hecke ζωγράφισε επίσης νεκρές στιγμές θηραμάτων με σκύλους στο ύφος του Γιαν Φάιτ και pronkstillevens με φανταστικά αντικείμενα, είδος που εφευρέθηκε στην Αμβέρσα. [13] [17] Ήταν ιδιαίτερα ειδικευμένος στη ζωγραφική χρυσού, αργύρου, κρυστάλλου και πορσελάνης.

Τοπία και στρατιωτικές σκηνές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Τα τοπία του περιλαμβάνουν συχνά μάχες ή στρατιωτικές σκηνές με πολλές μορφές. Τα τοπία του είναι σε ιταλικό ύφος. Ένας από τους πίνακες του που αντιπροσωπεύει μια Αγορά στη Ρωμαϊκή Καμπανία αποδόθηκε στο παρελθόν στον Φλαμανδό ζωγράφο ιταλικού ύφους Άντον Χάουμπαου. [18] Άλλα από τα τοπία του τείνουν προς τις σκηνές του είδους που ζωγράφισε η ομάδα Φλαμανδών και Ολλανδών ζωγράφων στη Ρώμη, γνωστή ως Bamboccianti . Η ομάδα Bamboccianti περιελάμβανε κυρίως Ολλανδούς και Φλαμανδούς καλλιτέχνες που είχαν φέρει τις υπάρχουσες παραδόσεις απεικόνισης αγροτών από την Ολλανδική τέχνη του 16ου αιώνα στην Ιταλία, [19] και γενικά δημιούργησαν μικρούς πίνακες ζωγραφικής ή χαρακτικά της καθημερινής ζωής των κατώτερων τάξεων στη Ρώμη και την εξοχή της. [20]

Το επακόλουθο της μάχης

Εκτυπώσεις[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Στα μέσα της δεκαετίας του 1650 έκανε μια σειρά χαρακτικών που απεικονίζουν διάφορα ζώα και σκηνές μάχης. Συνεργάστηκε με άλλους τυπογράφους στο έργο της δημοσίευσης. Το 1654 έφτιαξε τα σχέδια για μια σειρά από 10 πλάκες που χαράχτηκαν από τον Ολλανδό χαράκτη Τέοντορ φαν Κέσσελ (Theodor van Kessel) και είχαν τον τίτλο Alcune Animali ( Μερικά ζώα ). Αυτή η σειρά απεικόνισε διάφορα ζώα. [21] Δημιούργησε μια άλλη σειρά 11 εκτυπώσεων συν μια σελίδα τίτλου που αναφέρεται ως Zoographia (Περιγραφή των Ζώων), η οποία απεικονίζει επίσης διάφορα ζώα και εκτυπώθηκε το 1656. Αφιερώθηκε στον προστάτη του φαν ντεν Χέκε στη Ρώμη, τον Πάολο Τζορντάνο ΙΙ Ορσίνι, Δούκα του Μπρατσάνο. [13] [22]

Δημιούργησε τοπογραφικό σχέδιο του Κάστρου του Ρυμστ που χαράχθηκε από τον Γιάκομπ Νέιφς (Jacob Neefs) ως εκονογράφηση στο ιστορικό έργο του Jacob Le Roy 's Notitia Marchionatus Sacri Romani Imperii (εκδόθηκε στο Άμστερνταμ από τον Αλμπέρτους Μάγκνους Albertus Magnus και τυπώθηκε από τον Φρανς Λάμμινγκα (Frans Lamminga, 1678), βιβλίο με χαρακτικά κοσμικών και θρησκευτικών ορόσημων ή σημείων ενδιαφέροντος στις Ισπανικές Κάτω Χώρες. [23]

Δείτε επίσης[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Παραπομπές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Αγελάδες και δύο γαλακτοκόμες
  1. «Jan van den, the elder Hecke». (Αγγλικά) Union List of Artist Names. 500015228.
  2. 2,0 2,1 «Jan Van Den Hecke The Elder». (Αγγλικά) Benezit Dictionary of Artists. Oxford University Press. 2006. B00085126. ISBN-13 978-0-19-977378-7.
  3. Artnet. jan-van-den-hecke-the-elder. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  4. Τσεχική Εθνική Βάση Δεδομένων Καθιερωμένων Όρων. xx0244237. Ανακτήθηκε στις 29  Ιουλίου 2023.
  5. rkd.nl/explore/artists/36785. Ανακτήθηκε στις 23  Αυγούστου 2017.
  6. «Jan van Hecke». Biografisch Portaal. 46233962.
  7. (Σλοβακικά, Τσεχικά, Αγγλικά) Web umenia. www.webumenia.sk/autor/3677. Ανακτήθηκε στις 7  Απριλίου 2018.
  8. The Fine Art Archive. cs.isabart.org/person/34278. Ανακτήθηκε στις 1  Απριλίου 2021.
  9. 9,0 9,1 Τσεχική Εθνική Βάση Δεδομένων Καθιερωμένων Όρων. xx0244237. Ανακτήθηκε στις 19  Δεκεμβρίου 2022.
  10. Also known as: Jan van den Hecke (I), Jan van Hecke, Jan vanden Eecken, Jan van Ecke, Joannes van Heck
  11. Jan van den Hecke I (Biographical details) at the British Museum
  12. Huguette Vanagt, Daniël Seghers - Guirlande met de Heilige Theresia van Avila Αρχειοθετήθηκε 2016-03-16 στο Wayback Machine. at Openbaar Kunstbezit Vlaanderen (in ολλανδική)
  13. 13,0 13,1 13,2 The Zoographia at Old Master Prints
  14. David Freedberg, "The Origins and Rise of the Flemish Madonnas in Flower Garlands, Decoration and Devotion", Münchener Jahrbuch der bildenden Kunst, xxxii, 1981, pp. 115–150.
  15. Susan Merriam, Seventeenth-Century Flemish Garland Paintings. Still Life, Vision and the Devotional Image, Ashgate Publishing, Ltd., 2012
  16. Jan van den Hecke, Rosary Madonna in a Garland Αρχειοθετήθηκε 2016-10-25 στο Wayback Machine. at the Kroměříž Archdiocesan Museum
  17. Jan van den Hecke the Elder, Still Life with a Gilt Goblet, Fruit and Oysters, 1643, on artnet
  18. Jan van den Hecke (I), Market in the Roman Campagna at the Netherlands Institute for Art History
  19. Levine, David A. (December 1988). "The Roman Limekilns of the Bamboccianti". The Art Bulletin. College Art Association. 70 (4), p. 570
  20. Haskell, Francis (1993). "Chapter 8". Patrons and Painters: Art and Society in Baroque Italy. Yale University Press, pp. 132–134.
  21. Title-page of the series Alcune Animali at the British Museum
  22. Title-page of the series of animal prints of the Zoographia at the British Museum
  23. A view of the Castle of Reedt at the British Museum

Εξωτερικοί σύνδεσμοι[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]