Κάσια Γκλοβίτσκα

Από τη Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια
Κάσια Γκλοβίτσκα
Γενικές πληροφορίες
Όνομα στη
μητρική γλώσσα		Katarzyna Głowicka (Πολωνικά)
Γέννηση12  Οκτωβρίου 1977
Ολεσνίτσα[1]
Χώρα πολιτογράφησηςΠολωνία
Εκπαίδευση και γλώσσες
Ομιλούμενες γλώσσεςΠολωνικά
ΣπουδέςΠανεπιστήμιο της Βασίλισσας στο Μπέλφαστ
Βασιλικό Ωδείο της Χάγης[2]
Πληροφορίες ασχολίας
Ιδιότητασυνθέτρια
καθηγήτρια πανεπιστημίου
ΕργοδότηςΒασιλικό Ωδείο Βρυξελλών
Ιστότοπος
glowicka.com
Commons page Σχετικά πολυμέσα
δεδομένα

Η Κάσια Γκλοβίτσκα (Kasia Glowicka) (όνομα γέννησης: Καταζίνα Γκουοβίτσκα [Katarzyna Głowicka]) (γενν. 12 Οκτωβρίου 1977), γνωστή και ως Καταρίνα Γκλοβίτσκα (Katarina Glowicka), είναι Πολωνή συνθέτρια και λέκτορας μουσικής υπολογιστών στο Βασιλικό Ωδείο Βρυξελλών.[3]

Το σύνολο του μουσικού της έργου περιλαμβάνει συνθέσεις για όπερα, θέατρο, μπαλέτο και κινηματογράφο.[4] Ως θεατρική συγγραφέας εστιάζει το έργο της σε επίκαιρα κοινωνικά ζητήματα.[5]

Ως συνθέτρια, το έργο της εκτείνεται σε μια σειρά από στυλ πειραματικής, μινιμαλιστικής, αβάν-γκαρντ, έντεχνης και σύγχρονης κλασικής μουσικής, γραμμένη για ορχήστρα, μικρά σύνολα ή σόλο και συχνά συνοδεύεται από ηλεκτρονική μουσική.

Το 2004 ,παντρεύτηκε τον συνθέτη Χένρι Βέγκα και διαμένουν στην Ολλανδία.[6] Είναι ιδρυτικοί διευθυντές του Ιδρύματος Artek και της δισκογραφικής του εταιρείας, ARTEKsounds.

Οι συνεργασίες της Γκλοβίτσκα περιλαμβάνουν έργα με την ολλανδική συμφωνική ορχήστρα Het Balletorkest, θυγατρική του Ολλανδικού Εθνικού Μπαλέτου, συν το ensemble recherche[7] και τον Τις Μέλεμα.[8] Οι παρτιτούρες της δημοσιεύονται από το ολλανδικό ινστιτούτο Donemus.[9]

Πρώιμη ζωή και εκπαίδευση[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Η Γκλοβίτσκα γεννήθηκε στην Ολεσνίτσα. Αποφοίτησε από την Ακαδημία Μουσικής του Βρότσουαφ το 2001, αφού σπούδασε με τη συνθέτρια Γκραζίνα Πστροκόνσκα-Ναβράτιλ. Το 2000 πραγματοποίησε πρακτική άσκηση με τον Ιταλό συνθέτη Ίβαν Φεντέλε στο Ωδείο του Στρασβούργου και αργότερα σπούδασε με τους Ολλανδούς συνθέτες, Λουί Άντρισεν και Μαρτίν Πάντινγκ στο Βασιλικό Ωδείο της Χάγης, του οποίου είναι επίσης απόφοιτος.[10] Ολοκλήρωσε επίσης διδακτορικό με επίκεντρο τη μουσική υπολογιστών στο Ερευνητικό Κέντρο Sonic Arts στο Πανεπιστήμιο της Βασίλισσας στο Μπέλφαστ το 2008.[11]

Βραβεία και δουλειές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ήδη από το 1999, το κομμάτι της Γκλοβίτσκα, Gindry για μπάσο και ορχήστρα εγχόρδων, κέρδισε τον Πανπολωνικό Διαγωνισμό Σύνθεσης «Αντάμο Ντίντουρ». Το 2001, σε ηλικία μόλις 23 ετών, η Γκλοβίτσκα μπήκε στη βραχεία λίστα μαζί με τον λιμπρετίστα Γέζι Λούκος για το Genesis Prize, από το Genesis Foundation με έδρα το Λονδίνο για την Όπερα The King's Gravedigger και μια πράξη από το κομμάτι παίχτηκε στο Θέατρο Almeida.[12]

Έχει επίσης αναγνωριστεί από τον Διαγωνισμό Het Balletorkest και κέρδισε βραβεία από την Ευρωπαϊκή Επιτροπή, τη Διεθνή Μπιενάλε Μοντέρνας Τέχνης Κρας και το Πολωνικό Τμήμα της Διεθνούς Εταιρείας Σύγχρονης Μουσικής για το έργο της το 1999 «Summer's day».[13]

Το 2004, έλαβε διάκριση στον Διαγωνισμό Πολωνών Συνθετών Musica Sacra.[14] Το κομμάτι της Opalescence κέρδισε το 1ο Βραβείο στον Διαγωνισμό Bourges για Ηλεκτρονική Μουσική και προκρίθηκε για τα βραβεία της Κοινωνίας Προώθησης Νέας Μουσικής το 2006.

Μερικές από τις πολλές παραγγελίες που έλαβε η Γκλοβίτσκα για τα έργα της προήλθαν από την Κοινωνία Προώθησης Νέας Μουσικής στο Λονδίνο για το BBC Scottish Ensemble για να ερμηνεύσει το κομμάτι Perpetuity για το Φεστιβάλ 'Sounds New' στο Αμπερντίν, το οποίο παρουσιάστηκε αργότερα στο 18η Διεθνής Επιθεώρηση Συνθετών στο Βελιγράδι το 2009. Μια άλλη παραγγελία προήλθε από επιχορήγηση του Υπουργείου Πολιτισμού της Πολωνίας για την ηχογράφηση του CD «Springs and Summers».[15][16]

Το 2012, της ανατέθηκε να συνθέσει ένα κομμάτι για το πρόγραμμα της Νέας Υόρκης «On Silence», για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Τζων Κέιτζ, μαζί με άλλους 12 συνθέτες που κλήθηκαν «να σκεφτούν τι σημαίνει ο Κέιτζ στη δημιουργική τους ζωή».[17]

The Airport Society[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Η Γκλοβίτσκα, μαζί με τον σκηνοθέτη Κρίστινα Λάντα, είναι ιδρυτικό μέλος του The Airport Society, ενός συνεταιρισμού «καλλιτεχνών όπερας και κοινωνικών επιχειρηματιών» με έδρα τις Βρυξέλλες, ο οποίος δημιουργεί έργα επικεντρωμένα σε θέματα κοινωνικής δικαιοσύνης.[18]

Για την παραγωγή του 2018, η ομάδα διασκεύασε ποιήματα γραμμένα από Αφγανές γυναίκες που ζούσαν υπό την κυριαρχία των Ταλιμπάν. Το περιεχόμενο αυτών των ποιημάτων θα είχε επισύρει αυστηρή τιμωρία για τον συγγραφέα αν είχαν ανακαλυφθεί, μέχρι και θανατική ποινή.[19]

Το νέο έργο - Unknown, I Live With You - παρουσίασε την τραγουδίστρια όπερας μετζοσοπράνο Μαουγκοζάτα Βαλέφσκα και γνώρισε την αποδοχή των κριτικών κατά την κυκλοφορία του.[20] Το έργο και η ιστορία πίσω από αυτό ήταν το θέμα ενός μεγάλου άρθρου σε έντυπη έκδοση της Vogue Poland.[21]

Στο καστ περιλαμβανόταν η Αμερικανίδα τρανσέξουαλ βαρύτονη Λουσία Λούκας. Η Γκλοβίτσκα είπε σε μια συνέντευξη ότι τα πολωνικά κρατικά μέσα ενημέρωσης, ακολουθώντας τις οδηγίες της κυβέρνησης, τη λογοκρίνουν ενώ προωθούσαν το έργο και της είπαν ότι «δεν της επιτρέπεται να αναφέρει ή να συζητά» τη συμπερίληψη μιας τρανσέξουαλ τραγουδίστριας στο καστ.[22]

Lilian[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Για τη σεζόν του φεστιβάλ το 2020, το πολωνικό πολιτιστικό φεστιβάλ Warsaw Autumn προκάλεσε την Γκλοβίτσκα να δημιουργήσει το πρώτο της ραδιοφωνικό έργο.

Για να δημιουργήσει το κομμάτι, με τίτλο Lilian, η Γκλοβίτσκα σχεδίασε μια μεταγραφή 320 σελίδων πραγματικών μηνυμάτων από το WhatsApp που ανταλλάσσονταν μεταξύ ενός πρόσφυγα παγιδευμένου στη Λιβύη και της ομώνυμης Λίλιαν, καθηγήτριας σε ευρωπαϊκό πανεπιστήμιο. Έχει μιλήσει για τις τεχνικές προκλήσεις στη δημιουργία του έργου «όχι μόνο [ως] το πρώτο μου ραδιοφωνικό έργο, ήταν επίσης η πρώτη φορά που κάποιος θα επιχειρούσε να κάνει μια συνομιλία στο WhatsApp – πλήρης με φωτογραφίες, emoji, κ.λπ. – και να δοκιμάσει και να το προσαρμόσει σε ένα παραστατικό έργο».[23]

Κατοικία στο STEIM[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Η Γκλοβίτσκα είχε μια Καλλιτεχνική Κατοικία στο Studio για Electro Instrumental Music (STEIM) στο Άμστερνταμ, συνθέτοντας και ερμηνεύοντας κομμάτια που περιελάμβαναν παραδοσιακά όργανα, ζωντανό βίντεο και ηλεκτρονικά. Το 2009 παρουσίασε το κομμάτι Quasi Rublev, εμπνευσμένο από την ταινία του Αντρέι Ταρκόφσκι του 1966 Αντρέι Ρουμπλιόφ, με τον Γκόσκα Ίσπχορντινγκ να παίζει τσέμπαλο και τον Ρόος Τους να παρουσιάζει ζωντανά γραφικά.

Μαζί με τον καλλιτέχνη βίντεο Εμάνουελ Φλόρες, η Γκλοβίτσκα παρουσίασε το Turbulence, το οποίο εκτελείται αποκλειστικά από υπολογιστή και γραφικά, σημειώνοντας την επιρροή του Αυστριακού κινηματογραφιστή Γκούσταβ Ντόιτς. Το 2010, η Γκλοβίτσκα και ο Φλόρες συνεργάστηκαν ξανά με το 15λεπτο ερμηνευτικό κομμάτι RETINa, εμπνευσμένο από την πρωτοποριακή επιστήμη του Ετιέν-Ζυλ Μαρέ, που επηρέασε τον κινηματογράφο και τον πρώιμο ντοκιμαντερίστα Τζίγκα Βερτόφ.[24][25][26]

Στυλ[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Το ξεχωριστό στυλ σύνθεσης της Γκλοβίτσκα έχει περιγραφεί ότι έχει τη «συγκεκριμένη δύναμη έκφρασης και χρωματισμού», χρησιμοποιώντας τον υπολογιστή τόσο ως μουσικό όργανο όσο και ως εργαλείο σύνθεσης.[27]

Σε μια συνέντευξη του 2006, η Γκλοβίτσκα είπε ότι οι ισχυρότερες, εξωτερικές επιρροές στη μουσική της είναι: «η τεχνολογία - γιατί δεν μπορώ να γράψω ένα κομμάτι τώρα χωρίς ηλεκτρονικά καθώς με γοητεύει, και η επιστήμη με τον τρόπο που δομώ τα κομμάτια μου με τη σειρά να αντικατοπτρίζει ή να επεκτείνει το φυσικό φυσικό φαινόμενο».[28]

Αυτό τονίστηκε αργότερα από τις σημειώσεις του έργου της στο κομμάτι Turbulence ενώ βρισκόταν σε καλλιτεχνική κατοικία στο STEIM: «Το έργο Turbulence είναι εμπνευσμένο από το φυσικό φαινόμενο – τη δύναμή του, την απρόβλεπτη ικανότητα και την πολυπλοκότητά του».[29]

Εξωτερικοί σύνδεσμοι[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Παραπομπές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

  1. ↑ Ανακτήθηκε στις 28  Οκτωβρίου 2020.
  2. ↑ Ανακτήθηκε στις 10  Ιουλίου 2019.
  3. ↑ Kosińska, Margaret. «Katarzyna Głowicka». Culture.pl. Ανακτήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 2013. 
  4. ↑ «Kasia_Glowicka - Work». Kasia Glowicka. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 14 Δεκεμβρίου 2013. Ανακτήθηκε στις 2 Ιανουαρίου 2013. 
  5. ↑ «Kasia Głowicka Adapts Refugee Messages Into Radio Play». Broadway World. 
  6. ↑ «From The Hague with a love of music». FIU Magazine. Ανακτήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 2013. 
  7. ↑ «Biografie Katarzyna Glowicka». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 29 Μαρτίου 2023. Ανακτήθηκε στις 29 Μαρτίου 2023. 
  8. ↑ «Skoglund Droomprijs». 
  9. ↑ «Composers». Donemus Publishing. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 2 Ιανουαρίου 2013. Ανακτήθηκε στις 8 Ιανουαρίου 2013. 
  10. ↑ «The King's Gravedigger - Biographies». The Genesis Foundation. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 23 Απριλίου 2013. Ανακτήθηκε στις 2 Ιανουαρίου 2013. 
  11. ↑ «Kasia Glowicka - Poland». ECO – European Contemporary Orchestra. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 8 Απριλίου 2014. Ανακτήθηκε στις 2 Ιανουαρίου 2013. 
  12. ↑ «THE GENESIS PRIZES FOR OPERA SHORTLIST». The Genesis Foundation. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 10 Νοεμβρίου 2013. Ανακτήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 2013. 
  13. ↑ «Springs and Summers». Artek Foundation. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 10 Νοεμβρίου 2013. Ανακτήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 2013. 
  14. ↑ «INTERNATIONAL COMPOSERS COMPETITION WINNERS 2005-2012». Musica Sacra Composers Competition. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 21 Ιουνίου 2014. Ανακτήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 2013. 
  15. ↑ «News». Kasia Glowicka. Ανακτήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 2013. 
  16. ↑ «GŁOWICKA CONTINUES TRIUMPHS IN SERBIA». Polish Music Center, University of Southern California. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 26 Φεβρουαρίου 2013. Ανακτήθηκε στις 10 Ιανουαρίου 2013. 
  17. ↑ «On Silence: Hommage to John Cage». Issue Project Room. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 13 Απριλίου 2014. Ανακτήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 2013. 
  18. ↑ «Airport Society: Artistic Team». The Airport Society. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 9 Δεκεμβρίου 2021. Ανακτήθηκε στις 29 Μαρτίου 2023. 
  19. ↑ «Oppression Song». The Theatre Times. 
  20. ↑ «The Piercing Voice Of The Voiceless». OperaVision.eu. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 26 Σεπτεμβρίου 2021. Ανακτήθηκε στις 29 Μαρτίου 2023. 
  21. ↑ «Poczekalni Do Normalnosci». Vogue. 
  22. ↑ John, O'Regan. «The Story Behind 'Lilian'». The Theatre Times. 
  23. ↑ «The Story Behind 'Lilian'». The Theatre Times. 
  24. ↑ «Quasi Rublev-Isphording, Glowicka, Nitschke video». IPC MEDIA. Ανακτήθηκε στις 4 Ιανουαρίου 2013. 
  25. ↑ Kasia. «Kasia Glowicka > sound and visuals project Turbulence». steim.org. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 22 Απριλίου 2016. Ανακτήθηκε στις 4 Ιανουαρίου 2013. 
  26. ↑ Glowicka, Katarzyna. «Emmanuel Flores Elias (video) & Kasia Glowicka (music) > RETINAn». steim.org. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 13 Απριλίου 2014. Ανακτήθηκε στις 4 Ιανουαρίου 2013. 
  27. ↑ Kosińska, Margaret. «Catherine Głowicka». Polish Music Information Center. Ανακτήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 2013. 
  28. ↑ «INTERVIEW WITH KATARZYNA GLOWICKA». Sound and Music. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 13 Απριλίου 2014. Ανακτήθηκε στις 4 Ιανουαρίου 2013. 
  29. ↑ Glowicka, Kasia. «Kasia Glowicka: sound and visuals project Turbulence». steim.org. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 22 Απριλίου 2016. Ανακτήθηκε στις 4 Ιανουαρίου 2013. 
Καθιερωμένοι όροι
Ανακτήθηκε από "https://el.wikipedia.org/w/index.php?title=Κάσια_Γκλοβίτσκα&oldid=10495548"