Γιοσιτάκα Αμάνο

Από τη Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια
Μετάβαση στην πλοήγηση Πήδηση στην αναζήτηση
Γιοσιτάκα Αμάνο
Yoshitaka Amano Oct 2006.jpg
Γενικές πληροφορίες
Όνομα στη
μητρική γλώσσα
天野 (Ιαπωνικά)
Γέννηση26  Μαρτίου 1952[1][2][3]
Σιζουόκα
Χώρα πολιτογράφησηςΙαπωνία
Εκπαίδευση και γλώσσες
Ομιλούμενες γλώσσεςΙαπωνικά[4]
Πληροφορίες ασχολίας
Ιδιότηταcharacter designer
γλύπτης
εικονογράφος
καλλιτέχνης
μπλόγκερ
ανιματέρ
ζωγράφος
σκιτσογράφος
Περίοδος ακμής1967
Αξιώματα και βραβεύσεις
ΒραβεύσειςSeiun Award
Dragon Con
Bram Stoker Award
Commons page Σχετικά πολυμέσα

Ο Γιοσιτάκα Αμάνο (ιαπωνικά: 天野 喜孝, Χέπμπορν: Amano Yoshitaka, 26 Μαρτίου 1952) είναι Ιάπωνας καλλιτέχνης, σχεδιαστής χαρακτήρων, εικονογράφος, σχεδιαστής σκηνικών θεάτρου και ταινιών και σχεδιαστής κοστουμιών. Είναι δημιουργός των εικονικών και με επιρροή χαρακτήρων Gatchaman, Tekkama, Hutch the Honeybee και Casshan. Το 1982 έγινε ελεύθερος επαγγελματίας, βρίσκοντας επιτυχία ως εικονογράφος για πολλούς συγγραφείς, και εργάστηκε σε σειρές μυθιστορημάτων με κορυφαίες πωλήσεις, όπως το The Guin Saga και το Vampire Hunter D. Είναι επίσης γνωστός για τις εικονογραφήσεις του στο franchise Final Fantasy.[5] Από τη δεκαετία του 1990, ο Αμάνο δημιουργεί και εκθέτει πίνακες που απεικονίζουν τα εικονικά ρετρό ποπ είδωλα σε γκαλερί ανά τον κόσμο, κυρίων φιλοτεχνημένους σε αλουμινένια πάνελ κουτιών με ακρυλικά και αυτοκινητιστικά χρώματα.

Έχει αποσπάσει πέντε φορές το Seiun Award, αλλά και το Bram Stoker Award 1999 στην κατηγορία εικονογραφημένη αφήγηση για τη συνεργασία του με τον Νιλ Γκέιμαν με τίτλο Sandman: The Dream Hunters.[6][7][8]

Οι επιρροές του συμπεριλαμβάνουν τα πρώιμα βιβλία δυτικών κόμικς, ο οριανταλισμός, το αρ νουβό και οι ιαπωνικές απεικονίσεις σε ξύλο.

Το 2010, ίδρυσε ένα στούντιο παραγωγής ταινιών, με όνομα Studio Devaloka.[9][10]

Πρώιμα χρόνια[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ο Αμάνο γεννήθηκε στις 26 Μαρτίου του 1952 στη Σιζουόκα του νομού με το ίδιο όνομα. Κατά τα νεαρά του χρόνια, είχε γοητευτεί από τη ζωγραφική. Το 2967 ξεκίνησε να εργάζεται στο τμήμα animation της Tatsunoko Productions, όπου έμαθε το πρώιμο κίνημα των ιαπωνικών anime και παρέμεινε μέχρι το 1982.[11] Το πρώτο πρότζεκτ του επί πληρωμή ήταν το franchise anime Speed Racer. Ήταν σχεδιαστής χαρακτήρων για τις εκπομπές anime όπως Time Bokan, Gatchaman, Tekkaman: The Space Knight και Hutch the Honeybee.[12]

Επιρροές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Τη δεκαετία του 1960, ο Αμάνο έμαθε περισσότερα για το δυτικό στυλ τέχνης μέσα από βιβλία κόμικς, τα οποία συμπεριλαμβάνει στις καλλιτεχνικές του επιρροές. Έχει αναφέρει τον Νιλ Άνταμς ως τον αγαπημένο του καλλιτέχνη κόμικς, υπογραμμίζοντας ότι συχνά αγόραζε μεταχειρισμένα κόμικς που είχαν εξώφυλλα σχεδιασμένα από εκείνον, μόνο για να απογοητευτεί αργότερα, όταν έβλεπε ότι ο καλλιτέχνης του εσωτερικού τους ήταν διαφορετικός.[13]

Επίσης, ο Αμάνο γοητευόταν από το στυλ της ψυχεδελικής και ποπ αρτ τέχνης της Δύσης, και συγκεκριμένα το έργο του καλλιτέχνη Πίτερ Μαξ.[14]

Τη δεκαετία του 1970, μελετούσε τα ευρωπαϊκά αρ νουβό έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ού αιώνα, τους Ρώσσους οριανταλιστές Λέον Μπακστ και Ιβάν Μπιλιμπίν, και την αρχαία ιαπωνική τέχνη ζωγραφικής σε ξύλο με το χέρι, ονόματι ουκίγιο-ε.[14]

Εργογραφία[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Animation[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

  • Science Ninja Team Gatchaman (1972)
  • Casshan (1973)
  • Hurricane Polymar (1974)
  • New Honeybee Hutch (1974)
  • Time Bokan (1975)
    • Yatterman (1977)
    • Zenderman (1979)
    • Rescueman (1980)
    • Yattodetaman (1981)
    • Gyakuten! Ippatsuman (1982)
    • Itadakiman (1983)
  • Tekkaman: The Space Knight (1975)
  • Gowappa 5 Gōdam (1976)
  • Akū Daisakusen Srungle (1983)
  • Genesis Climber MOSPEADA (1983)
  • Radio City Fantasy
  • Starzan S (1984)
  • Bismark (1984)
  • Angel's Egg (και συνδημιουργός της ιστορίας) (1985)
  • Vampire Hunter D (1985)
  • Amon Saga (1986)
  • Twilight of the Cockroaches (1987)
  • 1001 Nights (1998, βασισμένο στην εικονογράφηση του Princess Budou του Αμάνο)[15]
  • Ayakashi (2006)
  • Fantascope ~Tylostoma~(2006)
  • Bird's Song (2007)
  • Ten Nights of Dreams (2007)
  • Vegetable Fairies: N.Y. Salad (2007)
  • Jungle Emperor (2009)
  • Gibiate (2020)[16]

Βιβλία τέχνης[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Βιντεοπαιχνίδια[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

  • Final Fantasy (1987) – Σχεδιαστής χαρακτήρων, λογότυπο τίτλου και γραφικός σχεδιαστής
  • Final Fantasy II (1988) – Σχεδιαστής χαρακτήρων, λογότυπο τίτλου και γραφικός σχεδιαστής
  • First Queen (1988) – Σχεδιασμός εξωφύλλου κουτιού
  • Duel (1989) – Σχεδιασμός εξωφύλλου κουτιού
  • Duel98 (1989) – Σχεδιασμός εξωφύλλου κουτιού
  • Final Fantasy III (1990) – Σχεδιαστής χαρακτήρων & λογότυπο τίτλου
  • First Queen 2 (1990) – Σχεδιασμός εξωφύλλου κουτιού
  • Final Fantasy IV (1991) – Σχεδιαστής χαρακτήρων, σχεδιαστής εικόνας και λογότυπο τίτλου
  • Final Fantasy V (1992) – Σχεδιαστής χαρακτήρων, σχεδιαστής εικόνας και λογότυπο τίτλου
  • Kawanakajima Ibunroku (1992) – Σχεδιασμός εξωφύλλου κουτιού
  • First Queen 3 (1993) – Σχεδιασμός εξωφύλλου κουτιού
  • Final Fantasy VI (1994) – Σχεδιαστής χαρακτήρων, σχεδιαστής εικόνας και λογότυπο τίτλου
  • Front Mission (1995) – Σχεδιαστής χαρακτήρων
  • Maten Densetsu (1995) – Σχεδιαστής χαρακτήρων
  • Front Mission: Gun Hazard (1996) – Σχεδιαστής χαρακτήρων
  • Final Fantasy VII (1997) – Διαφημιστικό έργο, εικονογράφος, λογότυπο τίτλου και τέχνη χαρακτήρων
  • Kartia: The Word of Fate (1998) – Art Designer
  • Final Fantasy VIII (1999) – Διαφημιστικό έργο, εικονογράφος, λογότυπο τίτλου και τέχνη χαρακτήρων
  • Final Fantasy IX (2000) – Εικονογράφηση χαρακτήρων & σχεδιασμός πρωτότυπων χαρακτήρων
  • El Dorado Gate (2000–2001) – Δημιουργικός διευθυντής & επιπρόσθετος σχεδιασμός
  • Final Fantasy X (2001) – Διαφημιστικό έργο, εικονογράφηση εικόνων, Λογότυπο τίτλου και τέχνη χαρακτήρων
  • Final Fantasy X-2 (2003) – Διαφημιστικό έργο, λογότυπο τίτλου και εικονογράφος
  • Final Fantasy XI (2002) – Διαφημιστικό έργο, λογότυπο τίτλου και εικονογράφος
  • Final Fantasy XII (2006) – Διαφημιστικό έργο, λογότυπο τίτλου και εικονογράφος
  • Lord of Vermilion (2008) – Γκεστ εικονογράφος καρτών
  • Dissidia Final Fantasy (2008) – Λογότυπο τίτλου & εικονογράφος
  • Lord of Vermilion II (2009) – Γκεστ εικονογράφος καρτών
  • Final Fantasy XIII (2010) – Διαφημιστικό έργο, λογότυπο τίτλου & εικονογράφος
  • Final Fantasy XIV (2010) – Λογότυπο τίτλου
  • Lord of Arcana (2010) – Γκεστ σχεδιασμός τεράτων
  • Shinjuku Nexus (2010) – Εικονογράφος
  • Dissidia 012 Final Fantasy (2011) – Λογότυπο τίτλου & εικονογράφος
  • Final Fantasy Type-0 (2011) – Διαφημιστικό έργο, λογότυπο τίτλου & εικονογράφος
  • Final Fantasy XIII-2 (2011) – Λογότυπο τίτλου
  • Fantasy Life (2012) – Εικονογράφος
  • Fairy Fencer F (2013) – Σχεδιαστής τέχνης[17]
  • Child of Light (2014) – Εικονογράφος
  • Terra Battle (2014) – Character Design
  • Final Fantasy XV (2016) – Διαφημιστικό έργο, λογότυπο τίτλου & εικονογράφος
  • Mobius Final Fantasy (2016) – Λογότυπο τίτλου
  • Final Fantasy: Brave Exvius (2016) – Διαφημιστικό έργο, λογότυπο τίτλου
  • Arc of Alchemist (2019) – Εικονογράφος
  • Eternal (2019) – Key Visual, σχεδιαστής χαρακτήρων, σχεδιασμός τεράτων

Μουσική[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

  • Raphael: Sweet Romance (1999), Yume Yori Suteki na (1999), Hanasaku Inochi Aru Kagiri (1999), Eternal Wish (Todokanu Kimi e) (1999), Promise (1999) – Σχεδιασμός εξωφύλλου
  • Galneryus: The Flag of Punishment (2003), Advance to the Fall (2005), Beyond the End of Despair... (2006), Best of the Awakening Days (2009), Best of the Braving Days (2009)[18] – Σχεδιασμός εξωφύλλου
  • Vocaloid 3 Library: Zola Project (2013) – Σχεδιασμός εικόνων[19]
  • Rκαιom Encounter: Lost Frequency (2017) - Σχεδιασμός εξωφύλλου και οπισθόφυλλου

Παραπομπές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

  1. 1,0 1,1 (Αγγλικά) SNAC. w6x09264. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  2. 2,0 2,1 (Αγγλικά) Internet Speculative Fiction Database. 26000. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  3. 3,0 3,1 (Γαλλικά) BD Gest'. 8545. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  4. Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας: (Γαλλικά) BnF authorities. data.bnf.fr/ark:/12148/cb140567066. Ανακτήθηκε στις 10  Οκτωβρίου 2015.
  5. «ANS Exclusive Interview: 10 Questions To Yoshitaka Amano». web.archive.org. 27 Αυγούστου 2006. Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  6. «Karen Haber Reviews Yoshitaka Amano and James Cawthorn». Locus Online (στα Αγγλικά). 10 Οκτωβρίου 2019. Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  7. «Powell's Books | The World's Largest Independent Bookstore». www.powells.com. Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  8. «1999 Bram Stoker Award Winners & Nominees – The Bram Stoker Awards» (στα Αγγλικά). Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  9. «世界的アニメーター・天野喜孝氏、初の映画監督…3Dアニメ「ZAN」:芸能:スポーツ報知». web.archive.org. 12 Απριλίου 2010. Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  10. «Final Fantasy Illustrator Finally Making Feature Film Debut». Kotaku (στα Αγγλικά). Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  11. «Interview with Amano Yoshitaka». web.archive.org. 3 Οκτωβρίου 2006. Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  12. «A Day in the Life of Final Fantasy's Yoshitaka Amano from Electronic Gaming Monthly». web.archive.org. 27 Σεπτεμβρίου 2007. Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  13. Albert, Aaron Albert Aaron; Of, A. Collector; Books, An Expert on Comic; Studied, Has; taught; Years, Written About the Comic Book Genre for More Than 20. «Getting into Comics? Here's What a Penciller is, and How to Become One». LiveAbout (στα Αγγλικά). Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  14. 14,0 14,1 Unno, Hiroshi. Amano: The Complete Prints of Yoshitaka Amano Collins Design: November 4, 2003. (ISBN 0-06-056763-5).
  15. «amanosworld.com». ww1.amanosworld.com. Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  16. Komatsu, Mikikazu. «Japanese-Themed Project GIBIATE Unveils Its First Anime PV for Summer 2020». Crunchyroll (στα Αγγλικά). Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  17. «Fairy Fencer F detailed in Famitsu». Ανακτήθηκε στις 10 Μαΐου 2013. 
  18. «Exclusive Interview with Syu». www.jame-world.com. Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 
  19. «VOCALOID3 Library ZOLA PROJECT». zola.net (στα Ιαπωνικά). Ανακτήθηκε στις 17 Νοεμβρίου 2019. 

Εξωτερικοί σύνδεσμοι[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]