Ουκίγιο-ε

Από τη Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια
Μετάβαση σε: πλοήγηση, αναζήτηση
Άποψη του Όρους Φούτζι από το Νουμάζου, μέρους της σειράς 53 σταθμοί του Τοκάιντο, Χιροσίτζε, 1850

Ουκίγιο-ε ή όκιο-ε (浮世絵 ή εικόνες του επιπλέοντος κόσμου) είναι ένα είδος ξυλογραφίας και ζωγραφικής που γνώρισε άνθηση τον 17ο εώς τον 20ο αιώνα στην Ιαπωνία. Το Ουκίγιο παραπέμπει στην νεανική παρορμητική κουλτούρα που άνθησε στα αστικά κέντρα του Έντο (σημερινό Τόκυο), Κυότο και Οζάκα. Το όνομα παραπέμπει ειρωνικά στην ομόηχη λέξη Θλιβερός κόσμος (憂き世), ο τόπος από που ο θάνατος και η ανάσταση γλιτώνουν τον άνθρωπο σύμφωνα με τη βουδιστική θεολογία.

Η τέχνη αυτή γνωρισε ιδιαίτερη άνθηση στο Έντο (σημερινό Τόκυο) το δεύτερο μισό του 17ου αιώνα, εμπνευσμένη από τα μονόχρωμα έργα του Χισικάουα Μορονόμπου στα 1670. Αρχικά μόνο ινδικό μελάνι χρησιμοποιούνταν, αργότερα οι τυπωμένες αφίσες ζωγραφιζόταν αλλά τον 18ο αιώνα ο Σουζούκι Χαρουνόμπου εξέλιξε την τεχνική της πολύχρωμης τυπογραφίας σε ένα νέο έιδος το νισίκι-ε (nishiki-e).

Τα Ουκίγιο-ε έργα ήταν προσίτα στο ευρύ κοινό γιατί μπορούσαν να παραχθούν μαζικά. Προοριζόταν αρχικά για αστούς που δεν ήταν αρκετά πλούσιοι για να αγοράσουν ένα αυθεντικό πίνακα. Τα αρχικά θέματα ήταν παραστάσεις από τη ζωή της πόλης, σκηνές διασκέδασης, αθλητές του σούμο και φημισμένοι ηθοποιοί. Αργότερα, η θεματολογία επικεντρώθηκε στα τοπία. Το σεξ δεν ήταν επιτρεπόμενο θέμα αλλά παρουσιαζόταν συχνά σαν θέμα στα ουκίγιο-ε. Συχνά οι εκδότες και οι δημιουργοί τιμωρούταν για την δημιουργία των σεξουαλικών ουκίγιο-ε ή σούνγκα (shunga).

Διαδικασία δημιουργίας του Ουκίγιο-ε[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Ξυλογραφία
Κόβοντας το ξύλο

Η εκτύπωση των έργων ουκίγιο-ε γινόταν με την ακόλουθη διαδικασία:

  • Ο καλλιτέχνης παρήγαγε το κύριο έργο σε μελάνη
  • Οι τεχνίτες κολλούσαν τη ζωγραφιά σε μια ξύλινη επιφάνεια κόβωντας τις περιοχές όπου το χαρτί ήταν λευκό
  • Το ξύλο στη συνέχεια καλύπτοταν με μελάνη και τυπωνόταν σε χαρτί
  • Οι εκτυπώσεις στη συνέχεια κολλώταν σε ξύλο στις επιφάνειες του σχεδίου με το συγκεκριμένο χρώμα μελάνης.
  • Η διαδικασία επαναλαμβανόταν για όλα τα χρώματα που χρησιμοποιούταν στη σύνθεση και κάποιες φορές περισσότερες από μία φορά έτσι ώστε το τελικό έργο να έχει το επιθυμητό χρώμα.

Σημαντικοί καλλιτέχνες[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Πινακοθήκη[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Βιβλιογραφία[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

  • Lambourne, Lionel. Japonisme: Cultural Crossings Between Japan and the West. London, New York: Phaidon Press, 2005. ISBN 0-7148-4105-6
  • Newland, Amy Reigle. The Hotei Encyclopedia of Japanese Woodblock Prints. Amsterdam: Hotei Publishing, 2005. ISBN 90-74822-65-7
  • Roni Uever, Susugu Yoshida (1991) Ukiyo-E: 250 Years of Japanese Art, Gallery Books, 1991, ISBN 0-8317-9041-5.
  • Yamada, Chisaburah F. Dialogue in Art: Japan and the West. Tokyo, New York: Kodansha International Ltd., 1976. ISBN 0-87011-214-7

Eξωτερικοί Σύνδεσμοι[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Commons logo
Τα Wikimedia Commons έχουν πολυμέσα σχετικά με το θέμα


Στο λήμμα αυτό έχει ενσωματωθεί κείμενο από το λήμμα Ukiyo-e της Αγγλικής Βικιπαίδειας, η οποία διανέμεται υπό την GNU FDL και την CC-BY-SA 3.0. (ιστορικό/συντάκτες).