Ιστβάν Σάντορφι

Από τη Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια
Ιστβάν Σάντορφι
Όνομα στη
μητρική γλώσσα
Etienne Sandorfi (Γαλλικά) και Sándorfi István (Ουγγρικά)
Γέννηση12  Ιουνίου 1948[1][2][3]
Βουδαπέστη[4]
Θάνατος26  Δεκεμβρίου 2007[1][3][5]
Παρίσι
Τόπος ταφήςΒουδαπέστη
Χώρα πολιτογράφησηςΓαλλία
Ιδιότηταζωγράφος
ΚίνημαΥπερπραγματικότητα
Καλλιτεχνικά ρεύματαΥπερπραγματικότητα
ΙστοσελίδαΕπίσημος ιστότοπος
Commons page Σχετικά πολυμέσα

Ο Ιστβάν Σάντορφι (István Sándorfi ή Étienne Sandorfi, ήταν Ούγγρος ζωγράφος.

Βιογραφία[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Γεννήθηκε στη Βουδαπέστη στις 12 Ιουνίου του 1948.

Ο πατέρας του εργαζόταν για μία αμερικανική εταιρία, με αποτέλεσμα το 1950 να φυλακιστεί για 5 χρόνια. Απελευθερώθηκε λίγες μόλις ημέρες πριν την επανάσταση του 1956. Το 1956 η οικογένεια εγκατέλειψε την Ουγγαρία, και εγκαταστάθηκε αρχικά στην Αυστρία, αργότερα στη Γερμανία και τελικά το 1958 στη Γαλλία.[6][7] Ο Sándorfi ξεκίνησε να σχεδιάζει, στην ηλικία των 8 ετών, και στα 12 του, eάρχισε να χρησιμοποιεί oil paints. Πήρε το πτυχίο του από το École nationale supérieure des Beaux-Arts στο Παρίσι ενώ φοίτησε και στο École nationale supérieure des arts décoratifs.

Είχε δύο κόρες, την Αγνή (γεν. 1974) και την Εύα (γεν. 1979).[7] Πέθανε από καλπάζουσα ασθένεια στις 26 Δεκεμβρίου 2007, και τάφηκε - με βάση τη διαθήκη του - στη Βουδαπέστη.[8]

Τέχνη και έργα[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Τη δεκαετία του 70 άρχισε να χρησιμοποιεί τον εαυτό του σαν μοντέλο, καθώς δεν ήθελε να τον παρακολουθεί κάποιος άγνωστος την ώρα που εργαζόταν.[6] Η πρώτη του έκθεση πραγματοποιήθηκε σε μία μικρή γκαλερί στο Παρίσι, ενώ η πρώτη σημαντική του έκθεση το 1973 στο Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris.[7] Μετά την έκθεση αυτή έργα του εκτέθηκαν σε αρκετά μουσεία στο εξωτερικό σε πόλεις όπως η Κοπεγχάγη, η Ρώμη, το Μόναχο, οι Βρυξέλλες, η Βασιλεία, η Νέα Υόρκη, το Λος Άντζελες και το Σαν Φρανσίσκο.

Στα έργα του απεικόνιζε περίεργα αντικείμενα ή εξαιρετικά περίεργες κινήσεις και καταστάσεις.[6] Τα χρώματα που χρησιμοποιούσε την περίοδο 1970-1980 ήταν το μπλε, το λιλά και οι ψυχροί συνδυασμοί τους. Τη δεκαετία του 1980 ασχολήθηκε κυρίως με γυναικείες μορφές αλλά και νεκρή φύση.[6] Μετά το 19888 ζωγράφιζε κυρίως γυναίκες. Η πρώτη του έκθεση σε ουγγρικό έδαφος έλαβε χώρα το 2006 στη Βουδαπέστη, ενώ το 2007 πραγματοποιήθηκε μία ακόμη στο Ντέμπρετσεν. Αυτή ήταν και η πρώτη φορά που επέστρεψε στη χώρα του, αφότου την εγκατέλειψε σε παιδική ηλικία.

Εκθέσεις[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

  • 1966 - Galerie des Jeunes, Παρίσι • Galerie de la Barbière, Le Barroux
  • 1970 - Galerie 3+2, Παρίσι
  • 1973 - Musée d'Art Moderne de la Ville de Παρίσι
  • 1974 - Galerie Daniel Gervis, Παρίσι
  • 1975 - Galerie Beaubourg, Παρίσι
  • 1976 - Bucholz Galerie, Μοόνχο
  • 1977 , 1980 - Galerie Isy Brachot, Βρυξέλλες
  • 1978 , 1981 , 1983 - Galerie Isy Brachot, Παρίσι
  • 1979 - FIAC, Galerie Isy Brachot, Παρίσι
  • 1981 - Galerie Isy Brachot, Βασιλεία
  • 1982 - Amaury Taitinger Gallery, Νέα Υόρκη
  • 1984 - FIAC, Galerie Isy Brachot, Παρίσι
  • 1986 - Galerie Lavignes-Bastille, Παρίσι - Galerie de Bellecour, Λυών
  • 1987 - Lavignes-Bastille Gallery, Los Angeles - Hôtel de Ville, Νανσί
  • 1988 - Armory Show '88, Lavignes-Bastille Gallery, Νέα Υόρκη- Abbaye des Cordeliers, Châteauroux (retrospektív) - Louis K. Meisel Gallery, Νέα Υόρκη - FIAC, Galerie Lavignes-Bastille, Παρίσι
  • 1991 - Galerie Prazan-Fitussi, Παρίσι
  • 1993 - Galerie Guénéguaud, Παρίσι - Galerie Mann, Παρίσι
  • 1994 , 1997 - Jane Kahan Gallery, Νέα Υόρκη
  • 1999 - Galerie Tempera, Βρυξέλλες
  • 1999 - 2000 - Gallerihuset, Κοπεγχάγη
  • 2006 - Erdész-Maklári Galéria, Βουδαπέστη
  • 2007 - A test színeváltozása. Életműkiállítás, MODEM, Ντέμπρετσεν

Παραπομπές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

Εξωτερικοί σύνδεσμοι[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]