Φόρεμα Αστακός
Το φόρεμα αστακός είναι ένα φόρεμα του 1937 που σχεδιάστηκε από την Έλσα Σκιαπαρέλι . Διαθέτει έναν μεγάλο αστακό ζωγραφισμένο από τον Σαλβαδόρ Νταλί .
Σχέδιο[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]
Το φόρεμα είναι ένα λευκό μεταξωτό βραδινό φόρεμα με μια πορφυρή ζώνη μέσης με έναν μεγάλο αστακό ζωγραφισμένο από τον Σαλβαδόρ Νταλί στη φούστα. Το αρχικό μοτίβο του αστακού σχεδιάστηκε από τον Νταλί και τυπώθηκε στο φόρεμα από τον μεταξωτό σχεδιαστή Ζάχε, που αργότερα συνεργάστηκε με κορυφαίους μόδιστρους και σχεδιαστές μόδας όπως ο Μπαλενσιάγκα. [1] Το φόρεμα μαζί με τον αστακό απεικονίζει και κλαδιά μαϊντανού . [2][3]
Το μπροστινό μέρος του φορέματος είναι 52 ίντσες (132 cm) σε μήκος, με μέτρηση μέσης 22 ίντσες (56 εκ). [3] Η Σκιαπαρέλι απαγόρευσε στον Νταλί να προσθέσει μαγιονέζα στο ολοκληρωμένο φόρεμα. [1] [4] [5]
Ιστορία[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]
Από το 1934, ο Νταλί είχε αρχίσει να ενσωματώνει αστακούς στο έργο του, όπως στο Τηλέφωνο Αστακός (1936). Ο Νταλί είδε τους αστακούς ως συμβολισμό της σεξουαλικότητας. Ο αστακός τοποθετείται χαμηλά στο φόρεμα, μεταξύ των ποδιών του φορέα, με την ουρά του αστακού να ανεβαίνει προς τα πάνω και τα νύχια του προς τις γάμπες. [6] Το φόρεμα αστακός έκανε το ντεμπούτο του ως μέρος της συλλογής Schiaparelli Summer / Fall 1937. [2]
Το φόρεμα φορέθηκε από την Γουάλις Σίμπσον σε φωτογραφίες που τραβήχτηκε από τον Σέσιλ Μπίτον, λίγο πριν από το γάμο της Γουάλις με τον Εδουάρδο Η'. Οι φωτογραφίες εμφανίζονται στο περιοδικό Vogue σε οκτώ σελίδες τον Μάιο του 1937. [3] [7] [8] Απεικονίστηκε στο Women's Wear Daily τον Μάιο του 1937 ως χαρακτηριστικό στην ανοιξιάτικη ντουλάπα της Σίμπσον. [1] Στο βιβλίο, 50 Σημαντικές Στιγμές Μόδας, η Ανν Σεν έγραψε ότι το φόρεμα όταν το φόρεσε η Σίμπσον "γέμιζε με ερωτική αίσθηση" και έδωσε στο βρετανικό κοινό "ακόμη περισσότερους λόγους να μισούν την Γουόλις" μετά από την παραίτηση του συζύγου της ως Βρετανός μονάρχης . Η Σεν θεώρησε ότι το φόρεμα δείχνει "τη δύναμη της καινοτομίας και τη σεξουαλική ενδυνάμωση σε μια γυναίκα - και την επίδραση της τέχνης και της μόδας". [2] Η Σκιαπαρέλι και ο Νταλί θα δημιούργησαν στη συνέχεια το «Καπέλο Γόβα» (1937–38) και το «Φόρεμα Σκελετός» (1938) μαζί.
Το φόρεμα αναδημιουργήθηκε από τη Μιούτσια Πράντα το 2013 για να σηματοδοτήσει την έναρξη των αναδρομικών Schiaparelli και Prada: Impossible Conversations στο Metropolitan Museum of Art στη Νέα Υόρκη και φορέθηκε από την Άννα Ουίντορ στο Met Gala του 2013. [8] Το φόρεμα αναδημιουργήθηκε ξανά από έναν δημιουργικό διευθυντή της Σκιαπαρέλι, για τη συλλογή υψηλής ραπτικής της Άνοιξης του 2017. Το φόρεμα χρειάστηκε 6 άτομα και περίπου 250 ώρες για να φτιαχτεί, με το απλικέ αστακό ραμμένο από χέρι στη φούστα. [9]
Η Σκιαπαρέλι δώρισε το αυθεντικό φόρεμα στο Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας το 1969. [3]
Βιβλιογραφικές αναφορές[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]
- ↑ 1,0 1,1 1,2 «1937 - Elsa Schiaparelli, Lobster dinner dress». Fashion Institute of Technology – Fashion history timeline. Fashion Institute of Technology. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 6 Δεκεμβρίου 2020. Ανακτήθηκε στις 26 Ιανουαρίου 2021.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 Ann Shen (1 Σεπτεμβρίου 2020). Nevertheless, She Wore It: 50 Iconic Fashion Moments. Chronicle Books LLC. σελ. 161. ISBN 978-1-4521-8401-2.
- ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 «The Lobster Dress». Collections database. Philadelphia Museum of Art. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 22 Φεβρουαρίου 2012.
- ↑ Meryle Secrest (6 Νοεμβρίου 2014). Elsa Schiaparelli: A Biography. Penguin Books Limited. ISBN 978-0-241-96685-3.
- ↑ Jess Cartner-Morley (29 September 2018). «Fantastical frocks rule in off-the-peg Schiaparelli range». The Guardian. https://www.theguardian.com/fashion/2018/sep/29/schiaparelli-first-ready-to-wear-collection. Ανακτήθηκε στις 27 January 2021.
- ↑ Nancy Frazier (2012). I, Lobster: A Crustacean Odyssey. University of New Hampshire Press. σελ. 105. ISBN 978-1-61168-323-3.
- ↑ Stephen Birmingham (1981). Duchess: The Story of Wallis Warfield Windsor. Book Club Associates. σελ. 192. ISBN 978-0-346-90643-3.
- ↑ 8,0 8,1 Laura Petican (4 Ιανουαρίου 2019). Fashion and Contemporaneity: Realms of the Visible. BRILL. σελίδες 69–86. ISBN 978-90-04-39225-0.
- ↑ Emily Farra (24 January 2017). «80 Years Later, Schiaparelli Brings Back Elsa’s Famous Lobster Dress». Vogue. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 2020-09-18. https://web.archive.org/web/20200918085100/https://www.vogue.com/article/schiaparelli-behind-the-scenes-details-lobster-embroidered-dress-inspiration. Ανακτήθηκε στις 26 January 2021.